贴春联、剪窗花、挂年画……俗话说“无画不成年”。春节期间，几乎家家户户都会张贴年画，辞旧迎新。目前，天津杨柳青、河南朱仙镇、苏州桃花坞、福建漳州、广东佛山等17个木版年画项目入选国家级非物质文化遗产代表性项目名录。风格各异、内容各异的年画，都承载着中国人民祈福、纳吉、避祸的美好愿景，表达了对新年的美好向往和追求。
画中有戏，百看不厌。更何况年画的工艺和形式都十分讲究。仅年画所记载的历史信息、社会风云、风光风情、时令风情、神话传说、小说戏剧等，可谓浩如烟海、面面俱到。有专家称之为“年画”。公民社会生活的图像。”
然而，古代年画发展到今天，面对工业产品的冲击，以及日新月异的生活场景、节日习俗、生活习惯、审美倾向，如何充分发挥自己的优势，如何巧妙地融入现代生活，如何更好地传承和发展，成为年画传承者和实践者面临的不可回避的问题。
近年来，在文化和旅游部非物质文化遗产司的指导下，从“年画回归春节”系列活动到年画传承发展大会，广大年画传承人、专家学者、设计师、企业等充分沟通，年画系列展览、培训、研讨会、再创作等活动陆续开展。新创造、新作品、新应用、新传播层出不穷。年画所蕴含的文化内涵和精神力量得到强烈展现。全社会热爱年画、欣赏年画、消费年画的氛围日益浓厚。
新年图画祝愿吉祥如意、平安幸福。不少传承人探索将应用场景拓展至全年，巧妙描绘二十四节气和端午、重阳、七夕、中秋等传统节日，并及时响应和展示当前生活的各个方面。年画的美丽随着时间的推移而发酵、老化，已成为许多年轻人生活中最喜爱的伴侣。
年画的“画”也突破了“画”，年画的呈现有了更加丰富的艺术形式。传统年画材质繁多、形式多样、审美独特。国内外许多传承人和设计师都在其中寻找灵感和素材，可用于文创产品、艺术衍生品、服装设计的开发。古老的瓷瓶瓷杯、水晶玻璃挂件、实用的帆布包、别致的马克杯手机壳、有趣的文化衫……在这些精美的文创产品中，杨柳青画不再只是宣纸上的肥鲤鱼娃娃。桃花坞年画中的“和”也更加生动有趣。经过设计开发，年画与现代人的衣食住行更加紧密地联系在一起，在“新国潮”中勾勒出一道道亮丽的风景线。
年画和年画传承人也从线下走向线上，迅速出圈，用实力圈粉。滩头木版年画的年轻传承人把他们的老作坊、老设备、老工艺带到了直播平台。他们刻画、印刷、绘画每时每刻，充满美丽的发现和享受，并在网络上名声大噪；凤翔木版年画为网络游戏设计图像和人物。皮肤、广泛认可……经过一系列创新实践，年画变得动人、生动、立体，并深入渗透到互联网生活中。
当前的这些创新实践，为古代年画找到了更加多元化的发展路径，也为其他门类非物质文化遗产的传承发展积累了可供借鉴的经验。但同时，只有保持匠心精神和艺术追求，才能避免浮躁而损害年画本身；只有坚持传统工艺和技术，才能创作出更具技术含量、审美高度和市场价值的作品；只有不断深化传统技艺研究，才能不断汲取发展动力，实现行稳致远。 （李成跃）
